赵准旺 : 敷色如雨后彩虹、施墨似飘逸烟云

赵准旺，1945年生于北京， 中国当代著名彩墨画家、中国人民对外友好协会艺术创作院副院长、中央文史研究馆书画院研究员、国家一级美术师、教授、中国美术家协会会员、美国西北大学客座教授、美国现代艺术交流学会会长。赵准旺师承亚明、吴冠中、崔子范、张仃等先生，后定居美国，在美国西雅图、纽约、洛杉矶等地举办个人大展，继而在瑞士、新加坡、香港、台湾等地巡展，彩墨山水作品引起国际美术界的强烈反响，影响巨大。多幅作品被中国美术馆及新加坡、澳大利亚、法国、日本、德国等国家博物馆收藏。先后出版画集《万水千山途记-赵准旺写生作品展》、《赵准旺田园乡情画集》、《赵准旺北京四季风韵》等二十余册。

当代艺术的现状，艺术家既要面对浮躁的艺术现象的内心纠结，也要沉浸在艺术探索中的深耕细作，是理直气壮地坚守自己的绘画研究的立场，用自己别具一格的艺术面貌表达历史责任感和学术追求，还是在庞总杂乱的艺术冲击面前，左右摇摆，不知所向。欣赏赵准旺先生的彩墨山水，不管是重走长征路的鸿篇巨制《万水千山》系列，还是表达浓浓乡恋之情的《北京四季风韵》，总能给观众带来身临其境之感，而又超越真山实景的唯美提炼，先生早年师承亚明、吴冠中、崔子范、张仃等先生，在老一代艺术家影响下，赵准旺先生通过把山水的写实能力与传统的笔墨结合起来，以传统笔墨的表现形式，借鉴吸收传统优秀文化的特点，形成了构图严谨、气势恢宏的彩墨山水作品，其艺术面貌匠心独具，名誉画坛。

赵准旺先生在80年代就是中青年山水画实力派的重要代表，就是耳熟能详的大画家，1984美国总统里根访华在长城饭店举行招待会，背景巨幅山水作品《北京雪景》就出自赵准旺先生之手，并由此结缘，踏上美国传递中国绘画教学之路，90年代定居美国，先后在美国西雅图、纽约、洛杉矶等地举办作品巡展，迅速融进美国当地艺术领域，受到当地艺术爱好者的追捧也是自然而然的过程，先生与当年的张大千一样在异域他乡用中国传统笔墨结合世界的绘画艺术，寻求创新之路，进而在国际性大展中书写着各种大奖，讲述着一个艺术家的非凡人生，与此同时，赵准旺先生游历世界各种艺术学派而得滋养，但中国传统笔墨意趣和中国文人画的情怀始终扎根先生山水画的艺术理念，魂牵梦绕，不能忘怀。

绘画艺术无时无刻不在发展创新演变之中，笔墨当随时代，绘画不能脱离生活和笔墨技巧，赶时髦，一定会缺少学术的含金量；求制作，肯定会缺失传统中国画的写意性。书画艺术是一种金字塔式的文化，若想成为一个优秀的艺术家，必须老老实实做好传统文化、绘画理论、传统概念的积累，而厚积薄发，几十年来，赵准旺先生发挥巨匠精神躬耕于传统与现代的艺术探索，不断的更新，不断的否定自己，提升自己，把西方艺术的表现形式与中国的传统笔墨进行融合，通过把点、线、面、黑、白、灰等元素组合搭配，探求传统笔墨紧随时代而又富有时代精神的彩墨山水，通过西方油画材料丙烯色彩与中国传统矿物质原料表现现代大型山水绘画创作，敷色如雨后彩虹、施墨似飘逸烟云，形成了意境幽远、苍莽雄秀的彩墨山水作品，他继承创造地融合了传统与当代审美情趣的水墨写实技巧，探索中国山水画发展新的想象空间，他善于把严谨的山水写实造型，通过笔墨及西方表现形式进行有效的尝试，表达了对记忆的追溯，对生活的情趣。

画面要打动人，艺术家如果不把感动自己的素材留在画面中，那么，作品也仅仅是一种图式性的概念，很难算一幅成功的艺术品，为此，赵准旺先生不辞劳苦，每年都要带学生到世界各地写生，去体验生活，美国的大峡谷很好，先生去过两次，但是他总觉得比不了中国甘肃省的七彩丹霞大峡谷，那种无以言表的壮美漂亮，让他激动不已，去西藏写生、采风之后画了很多描绘西藏民生民情的大画，以祖国的大好河山为蓝本创作的同时，更加让先生眷恋中国各地风光的博大精深，这些感悟深深地激发着先生创作的欲望，先生乐在其中，深情地享受着创作的乐趣。