琴里琴外李云迪

主持人

各位人民网的网友，大家好！欢迎来到人民网的访谈现场，我是主持人吕强。今天来到我们人民网访谈现场的嘉宾，他有很多的标签，他最初是年少成名，然后被称为“天才钢琴家”，他在肖邦国际钢材比赛当中是最年轻的金奖得主，之后他被称为“钢琴王子”，被称为“中国的肖邦”。他在大众的娱乐视野当中，成为了偶像、成为了明星。跨越了现代与古典，多面的他，今天又给我们带来哪些琴里琴外的故事呢，让我们掌声有请今天的嘉宾李云迪先生。

嘉宾李云迪

人民网的朋友们大家好，我是李云迪，很高兴来到这里和大家交流。

主持人

云迪刚刚从欧洲回来？

嘉宾李云迪

是的，刚刚结束了两个多月在欧洲、北美的巡演。

主持人

我看到欧洲的媒体好像对这次巡演的评价挺高的，我看《卫报》他们5分满分给了3—4分这样很难得的分数，这个过程当中有特别的收获吗？

嘉宾李云迪

今年我主要是在世界各地巡演《肖邦传奇》。其实每一场演出、每一场表演对我来讲都是非常重要的，因为每一个地方的观众都有他们自己对音乐的理解，特别是这次在世界各地的巡演，在欧洲和美国，看到这么多喜爱音乐的，还有很多热爱我的一些乐迷，大家来欣赏音乐会，我非常感动。

主持人

我听说你在微博上传了一张手指受伤的照片，现在怎么样了？

嘉宾李云迪

还好。当时其实是这样子的，因为练习的原因，可能欧洲的天气有的时候特别干燥，可能在练习的时候用力过度，指甲和手指缝之间就产生裂口，因为每天要去不同城市，可能有的时候没有办法马上能恢复，就想了一个特别的办法，用特干胶把它给封住，这样弹奏的时候可能就不会那么疼痛。其实在职业演奏生涯当中，钢琴家就跟运动员一样，也会有很多会受伤的时候，比如手指或者手腕或者肌肉，因为手指的运动强度是非常大的，所以有的时候也会担心，但是遇到这种特殊的情况也要上场。

主持人

当时在弹的时候会感觉到难受吗，有那个特干胶存在的时候？

嘉宾李云迪

因为演奏的时候你是全神贯注的去演奏，肯定不会想太多，如果是在有裂口的情况下，对你的演奏肯定会有一定的干扰，因为还是会疼痛，但是只是想尽办法不要去想它。

主持人

之后会做什么特殊的处理吗？

嘉宾李云迪

其实就是让他尽快的恢复，特别是像冬天，演奏时手指有的时候很容易会裂口，干燥嘛，你在钢琴琴键上用的力度也会让手的皮肤裂开。

主持人

现在好了吧？

嘉宾李云迪

现在好了，没问题了。         

主持人

我在这个过程当中还发现了一个特别有意思的细节，就是每一场演出之后你都会有一个返场的歌曲，那样一个曲目都是选择中国古典的或是一些耳熟能详的中国乐曲，当时为什么会做这样的设计呢？

嘉宾李云迪

其实在前几年我也出了一张中国的专辑，因为我觉得民族的也是世界的，就像肖邦的音乐，其实对于波兰来讲也是他民族的音乐，所有音乐的元素也是取自于民间，像《马祖卡舞曲》、《波兰舞曲》都是民族特色的代表，我想中国这么多民族特色的音乐，比如我加演的像广东民歌《彩云追月》，也是中国传统文化的特别有代表性的经典音乐。

主持人

我发现很多网友看完您的演出之后，很多留学生、很多华人听到了最后返场的音乐感觉热泪盈眶，你听到他们这样一种表达你当时是什么心情？

嘉宾李云迪

我当时也非常感动，因为在海外，特别是看到自己像亲人一样的祖国朋友们，特别是还有乐迷朋友们，他们来到现场欣赏，也是对我很大的一个鼓励和一个支持，所以说在那个时候，会特别想家，在那种时候弹奏中国的作品，表演自己祖国的一些音乐，会感觉特别幸福。

主持人

所以感觉到其实无论在哪里，您的一个“中国符号”还是能够找到很多共鸣的？

嘉宾李云迪

祖国的强大，让我们为之而骄傲，所以不管在哪里能看到同胞们，不管在哪个音乐会的现场见到，都有一种特别的自豪感。

主持人

从欧洲回来之后，最近的计划是什么呢？

嘉宾李云迪

目前在下个月将开始我在亚洲的一些国家的巡演，像在日本5月底开始有大概9—10场的10个城市的巡演，7月份在中国的北京、上海、南京、深圳等等6个城市的巡演，都是肖邦音乐的音乐会。

主持人

对，我也发现了，您最新出的专辑是《肖邦：叙事曲》，当时是怎么样一个想法？因为我记得你前两年的时候是专注于贝多芬，近两年是专注于肖邦，其实你当时去肖邦国际比赛获奖的也是肖邦的乐曲，当时为什么会想到那么多年之后还回到肖邦的弹奏上面？

嘉宾李云迪

其实是这样，肖邦的作品可能大众了解的比较单一化，但实际上肖邦的作品非常之多，加起来可能需要花不止10年、20年演奏它，都还不一定能全部演奏完，简单来说肖邦有前奏曲、练习曲、波兰舞曲、马祖卡、叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲、圆舞曲……还有一些单个型的作品，但是每一个作品都是一个系列，不止是一首。比如在肖邦比赛上要大家演奏的可能都是波兰舞曲的其中一首，但是可能波兰舞曲是10首—12首，所以每个系列的作品量是非常庞大的。像贝多芬的作品，可能目前演奏的也是他很小的一部分，但是还有很多需要去演奏的。所以在这一两年我专注，特别是肖邦刚刚推出的新的唱片，肖邦的24首前奏曲还有肖邦的4首叙事曲，这也是肖邦作品当中非常重要的两个大型的作品。

主持人

24首前奏曲好像有两条线，一条是悲伤的线、一条是欢乐的线，感觉像打通了任督二脉一样。

嘉宾李云迪

我觉得24首前奏曲是肖邦艺术造诣上非常精华的作品，他一方面技巧非常艰难，另一方面也体现了肖邦对钢琴作品的出神入化的境界。肖邦为什么能够代表钢琴？因为他对钢琴所有的认识，不管是从技巧的层面，还是对艺术高度的要求，都是达到一个非常极致的融合状态，一辈子为钢琴而创作，肖邦应该是无人能及的。

主持人

肖邦的音乐其实是一个很巨大的宝藏，其实需要很多的时间去研究它、去演奏它，但是你成名的那一次，就是2000年，在肖邦国际钢琴比赛上面，现在又去出了《肖邦传奇》这一张专辑，这十五六年过去了，您对肖邦的理解，您觉得会跟十五六年前会有什么样的变化？

嘉宾李云迪

如果相同的作品，在每一次的演奏，在每一个时间段的演奏，可能对作品的感情、对作品的理解包括速度等等，都会有不同时期的一个变化，但是在每个时期，像这十几年，我也在每个时期演奏了肖邦不一样的作品，有的作品可能是在肖邦比赛上没有演奏过的，以前也可能没有弹奏过的，包括之前肖邦的奏鸣曲、波兰舞曲，包括肖邦的4首谐谑曲，这一次是肖邦的4首叙事曲和24首前奏曲，其实肖邦的作品量是非常庞大的。所以说可能接下来还会有其他的作品，所以我觉得特别是专注一个音乐的时候，你可能在每个时期，可能2—3年我可能会去演奏别的作品，但是3年之后我可能又回到这个作品继续感受他，或者弹奏这个作曲家我没有弹奏过或者没有演绎过的作品，这都是音乐对我来讲一个发展的过程吧。

主持人

其实围绕着肖邦弹奏的这些音乐，你之前是作为一个比赛者去参赛，后来还当过评委看别人弹过，现在又作为演奏者出专辑，这三个不同的身份你觉得有什么不一样的地方？

嘉宾李云迪

我觉得在音乐人生的道路上，在每一个时期，像过去的一些伟大艺术家，都有自己对音乐每个时间段的特定感悟。古典音乐的意义在于，每个时期都给你新的感受，而且随着时间的流逝，你对它的感情、期待和认识，是会给你自己内心也带来完全不一样的感受。现在可能听到我们老一辈的或者说伟大的音乐家的演奏，像钢琴家罗斌斯坦，还有现在在世的阿格里齐、普尼尼你，听他们的演奏都会有非常奇特的感觉，那个时候就弹奏这样的音乐。可能我们今天在弹奏，可能未来20年下一代的、不同代的这些音乐家们也会演奏。所以说我们在这个过程当中，起到验证时代和传承经典历史的作用。

主持人

您也说了，古典音乐其实有悠久的历史，这次你的巡演的计划不仅仅是像北京、上海这样的一线城市，也会去到一些二线城市，甚至是三线城市，有没有担心过在那些城市的观众可能对于古典音乐有一些些距离？

嘉宾李云迪

我觉得古典音乐其实不分高低，虽然他的音乐需要大家了解他、认识他，不是一个大众性的文化，就像我们读一些古诗词，要去了解他、学习他，不是像白话文一样听听就能懂的，这是经典的文化，包括你要读一些像莎士比亚这种类型的，没有办法让你一次性阅读就懂，但是你需要有一定的知识去了解他，可能在欣赏古典音乐的时候，大家要对这个作品要有一些了解，就要做一些功课，甚至要先欣赏，从初级的欣赏到不断的熟悉的欣赏，你才能开始去感悟他，所以他是需要一个准备的过程，才能去明白他，这也是一种体验和一种乐趣。像过去的两年时间我在中国也走遍了大大小小的城市，去年在二三十个城市也进行了演奏，每个城市的观众都是完全不一样的，像北京、上海、广州可能在这几个大的城市拥有更高的专业水准的听众，像二三线城市可能都是更多年轻人或者是小孩子。但是让我非常感动，目前在中国有那么多人去热爱、去欣赏古典音乐，愿意去了解这个文化，我觉得这是对未来来讲非常棒。

主持人

您也去过很多的城市，自从你成名之后，后来也参加了很多的比赛，这个过程当中你觉得中国的观众对固定音乐的鉴赏有没有什么变化，这几十年来？

嘉宾李云迪

我记得从肖邦比赛获奖那是2000年，现在是16年前，到现在是有翻天覆地的巨大的变化，就像16年前的北京和现在可能也是巨大的变化，包括坐在这里，人民网的新楼，这么漂亮、这么美的设施，这么现代化的科技，所以都在不断的进步。在这个过程当中也见证了文化的发展，包括人类的发展、进步。像现在30多个城市都拥有了一流的音乐厅、文化设施、场馆，还有那么多愿意去学习的或者去欣赏的听众，以前那个时候的条件可能跟现在是完全不一样的，从长远来看是非常超前的。现在欧美在音乐方面、在文化方面，虽然有一个很好的基础，但是在积极性方面，比如说中国有5千万到6千万的琴童，这已经算是欧洲联合几个国家甚至整个欧洲人口的总数了，是不可思议的，所以这些方面都代表着我们对文化的这种渴望、对音乐的向往、对知识的渴求。

主持人

其实我身边很多朋友会喜欢你，但他们其实并不是学音乐的，单纯是喜欢你然后去听古典音乐，你觉得你的听众当中这样的人多不多？

嘉宾李云迪

其实我没有去细分自己的所有的听众，我觉得每一个听众对我来讲都是一样的，我需要把自己对音乐的感受、对生活的感受以及我的正能量能够带给大家，这是我希望做到的。

主持人

其实谈到刚刚所说的大家对你的了解，有一部分是因为钢琴、因为音乐，还有一部分是因为你在一些大众媒体上面的亮相，比如说你参加了很多娱乐节目，你觉得你现在作为一个娱乐明星或者说大众的偶像这样一个身份，对你来说是一种包袱呢还是另外的一种什么作用？

嘉宾李云迪

其实作为音乐来讲本身也是大众化的，古典音乐在200年前那个时候是一个流行文化，当时大家娱乐的项目可能就是去欣赏歌剧、欣赏音乐会，其实那个时候的生活是非常单一、非常简单的。随着时间的流逝、随着时代的变革，这些娱乐被新的一些事物所代替、所更替，我们现在总体来讲全世界是娱乐化的时代，我们生活在这样一个娱乐化的时代，但是每个人从事着不同行业、不同专业的事情，所以我们应该顺应时代的变化，同时要把过去的这种精神，特别是经典的文化要从这个时代的因素当中传承下去，我觉得是一个很好的结合。

嘉宾李云迪

比如说像古典音乐，自从有了留声机、自从有了黑胶唱片、有了单声道的录音，那个时候才能够记录这些演绎，然后让我们现在能够听到像过去这样音乐家的录音。如果肖邦的年代有录音、有摄像技术，我们其实非常想看到那个时候是什么一个状态，到底肖邦本人或者说贝多芬、莫扎特他们演绎、他们弹奏是怎样的，但是那个时候没有那样的技术手段和讯息。后来80年代有了唱片，现在全是变成了数字化的传播，所以说每个时代在每个时候都有一种特定的时代的符号，但是怎么能够用时代的符号把这些好的文化的信息，继续通过大家能够读懂的音乐去传承，这也是我们这个时代的责任。

主持人

你参加这些娱乐节目会干扰到你钢琴的练习或者说你的演出吗？

嘉宾李云迪

这个需要一个时间的分配，所以说总体来讲，在过去的几年时间，参加节目的比例和参加演出的比例还是占很少的，所以说这个过程当中要把音乐，特别是把演出和自己平时的时间安排整理好，这个也是非常重要的。

主持人

你对于参加这些真人秀、这些娱乐节目有自己挑选的标准吗？

嘉宾李云迪

还是有的，因为最终的目的还是希望通过各种各样的方式传递音乐，去表达让大家看到特别古典音乐还有音乐方面的信息，同时也希望大家大众认可的信息，与他们进行信息的交流和互动。

主持人

接下来还有什么类似的，比如演出完之后，演出季之后，有没有一些向大众媒体的亮相？

嘉宾李云迪

接下来还会有，还在安排当中，但是我觉得最重要的首先不会改变的是，对音乐的一个继续的发展和追求，因为钢琴音乐也是我自己的一个梦想，所以说不同的作品在不同的地方去演绎还是我的最主要的责任，我自己也是最喜欢的。当然在娱乐化的这种状态下，有的时候参加一些节目，比如说与大众的一些沟通，也是一种丰富我的生活体验的一个状态，因为我也需要了解大家的一个感受，最终这些音乐也是要传递给他们的。

主持人

没有想过把一些流行的文化跟古典的音乐做结合的想法？

嘉宾李云迪

其实在过去，从帕瓦罗蒂的时代，到现在每一个音乐家都有各种各样的合作，不同的音乐、不同的人碰撞在一起，包括不管是与歌唱的还是与等等不同行业的融合，这个也是需要一个契机。所以这种方面会大胆的尝试是不同的，但是前提是我觉得音乐的碰撞是比较有个性的。

主持人

说到你的钢琴生涯，今年其实是一个相当有意义的年份，因为我查了一下您的资料，可能得确认一下，是1986年您第一次拿到了一个手风琴，然后开始了自己音乐的学习，然后到今年刚好30年，回想起当年那样这个学琴的时光，现在回忆起来当时是怎样的一个感觉？

嘉宾李云迪

还是挺奇特的，因为那个时候，一开始没有条件去接触到钢琴，同时也没有能力去购买钢琴，那时候当然也是小孩子的时候了，不过手风琴对我来讲，在记忆当中还是非常美妙的一个童年回忆。

主持人

之后为什么会转而学习钢琴呢？

嘉宾李云迪

我觉得也是一个机缘了，因为我的手风琴老师当时也建议我去学习钢琴，那个时候我也接触了钢琴，看到了、听到了也非常喜欢，但是在我的人生的记忆力手风琴是我音乐的刚刚开始的时候，是从手风琴开始的。

主持人

这么多年过来，你其实是一个类似于说之后是专注于练琴的专业，也看到了很多也是在学琴的琴童他们，你看到他们现在特别专注的，每天下课之后就要去培训班，你觉得他们这样一种方式和你当年相比会有什么不同？

嘉宾李云迪

我觉得小孩子对音乐素质教育的培养还是非常有必要的，因为在人生当中，特别是在学习阶段是需要学习各种不同类型的文化，接触不同的信息，音乐的学习，对他们的人生成长是非常有帮助的。所以说在这样的条件之下，我非常希望和支持小孩子在学习阶段能够学习一门音乐，比如不管是钢琴、小提琴、手风琴都是对他们的人生非常重要的一部分。

主持人

但是其实很多的学琴的人，他们其实并没有说特别杰出的天赋，不能说是天才，可能并没有像您这么幸运，您觉得对他们来说学习当中有什么样的心态，是觉得把它当成毕生的追求还是把它当成一种兴趣？

嘉宾李云迪

这个看每个人的情况不一样，如果立志要成为毕生的追求，可能需要很大的付出，需要感受孤独的时光，因为练习是非常枯燥的，如果把钢琴作为一个兴趣爱好培养的话，学习音乐，对人生的成长是非常好的一个的训练。

主持人

你觉得目前自己的艺术成就离你目标成就的距离还有多远？

嘉宾李云迪

我觉得学习音乐艺术是永无止境的，因为要对音乐彻底的了解，有学不完的作品你需要去演奏，但是对于我来讲永远都需要学习，这是我的一个梦想，同时希望通过我对音乐的理解，感染更多的人，特别是能够继续的传承音乐，到下一个时代，到不同的时代，同时也希望能够在未来更多的在演艺事业上，特别在教育事业上能够做出更大的贡献。

主持人

你觉得你在现在在那些学琴的孩子父母心中，是怎么样的一个形象，他们是把你当成一个终身的目标吗？可以给他们说一些什么样的建议？

嘉宾李云迪

对于我来讲，我非常希望通过我的影响或者说用我自己的能力去带动、去影响大家，希望每一个小孩子都在音乐当中得到快乐，得到他们应该可以得到的状态。对于我来讲，非常支持所有的小孩子去学习钢琴，首先作为一个兴趣爱好的培养，这对他们一生都是非常有帮助的，如果特别有天分，自己又非常热爱，决心要成为自己毕生追求事业的，那是需要付出很多的辛苦。

主持人

说到了手风琴那一段经历，今天我们就来了五位小朋友专门学手风琴的，他们给您也带来了他们自己练习的一首多声部的，特别有他们精心挑选的几首歌曲。

主持人

我采访一下几位小朋友，你叫什么名字？
王继鹏

我叫王继鹏，今年10岁，学琴2年了。

刘耘希

我叫刘耘希，今年8岁，学琴大概2年了。

赵一鸣

我叫赵一鸣，今年8岁，学琴大概一两年。

颜子翔

我叫颜子翔，今年8岁，学琴三年了。

铁佳卿

我叫铁佳卿，今年8岁，我学琴3年了。    

主持人

这些小朋友其实跟您当时学琴的时候是相仿的年纪，各位小朋友，有没有问云迪哥哥的问题？
 

颜子翔

李云迪老师，您当初为什么不继续学手风琴，而改学钢琴了呢？

嘉宾李云迪

这个问题好难，但是我觉得手风琴也是非常美妙的，因为你们刚刚演奏也特别棒，让我想起当时拉手风琴，因为那个时候没有空调，重庆非常热，那个时候拉手风琴的时候全身都是长满了痱子，所以可能我爸爸、妈妈觉得那个时候真的是看着我挺可怜的，后来就没有学习手风琴了。但如果那个时候要是现在这个条件的话，我相信可能还会继续学习。

嘉宾李云迪

我觉得小朋友演奏得非常的完美，为什么这么讲呢？因为从他们的音乐当中，感受到这种真诚和纯真，而且对音乐的这种投入，我非常的感动。希望你们继续的努力，而且刚刚你们的演奏真的非常感动，大家在这么短时间，学习大概才一年、两年，最多也三年，能够拉到这样的状态，真的很棒！

主持人

我们各位小朋友是受到了国际钢琴比赛评委的高度好评，所以你们接下来的练琴生涯肯定可以拿到很多的赞扬的，也谢谢你们。

嘉宾李云迪

继续努力，继续加油。

主持人

今天也来了很多琴童的家长们，他们也有一些问题。

琴童家长

李云迪老师，您好！我们都是北京市少年宫手风琴学童的家长，我们在市少年宫里本身能接触到全国顶尖的少儿音乐教育的师资，但同时我们也能接触到非常多很有天赋的孩子，但是很不幸作为天资禀性一般的孩子的家长，希望李云迪老师能够给广大的天资普通的孩子把琴继续坚持练下去的理由和建议。谢谢您。

嘉宾李云迪

也谢谢你。我觉得是这样，因为我小的时候学习也是一边学习文化课，完成所有学校的这些普通教育的课程，同时不管是学习手风琴还是钢琴，都是属于在业余时间段里学习，其实并没有完全占用比如说日常的上课的时间，占用的是休息的时间、玩的时间。我记得那个时候是5点钟下课，6点钟回到家，吃完饭后，6点半，7点钟的时间开始练习钢琴，可能到9点或者9点半的时候，还会用半小时的时间预习一下功课，那是我很小的时候。后来我考到音乐学院的时候，可能白天会有4堂课练习这个专业的，其他的课也是文化课，除此之外就是下课之后立即练这个专业，周末的时候全天学习专业，所以我的时间分配是这样的。

嘉宾李云迪

但是最重要的我觉得，在初中的时候要做一个选择，是学习专业的音乐，还是把音乐只作为一个兴趣爱好来培养。在初中之前，我觉得不影响正常学习情况下，学习音乐，不管学习哪个乐器，都对他们有很好的帮助。

琴童家长

我想请问一下李云迪先生，在音乐的普及和教育上，请问您未来还想做些什么？

嘉宾李云迪

在未来，我希望能够更多的在音乐教育方面进行普及，包括成立学校，让更多的小孩，通过好的教育体系，在音乐方面、在素质教育方面，特别是音乐素质基础教育方面，得到最好的培养和发展。

乐迷

李云迪先生您好！我是您的乐迷，非常高兴可以见到您，您刚才提到您之前是在国内学琴，我也了解您后来到德国求学，我特别想知道，根据您的亲身经历，国内外这两种求学环境您觉得有什么不同的感受？对于那些没有条件可以出国求学的人，您觉得在国内进行培养可以成为一个很好的钢琴家吗？

嘉宾李云迪

因为钢琴的专业和这种乐器专业也是和老师一对一的沟通，除了、学习，还要求自身在练习的过程当中的练习方法。在国内，现在已经拥有一流的教育，包括师资力量，跟国外来对比也是非常强大的。特别是现在的信息、网络非常发达，大家可以通过网络的这些数字化的信息去寻找所有的教育所需资源。在那个年代，在我学习的时候，比如听一些唱片，寻找一些历史重要的录音，这些资源是很难去寻找的，很复杂的，现在可能网上所有你要看到的学习的信息，或者你要欣赏、要聆听的这些视频资料也好、录音资料也好，这些都是作为学习的重要参考材料，都是非常容易和非常简单的。

嘉宾李云迪

当然在国外学习，最重要的是感受当地的不同文化的特征，这是深入的了解，比如去德国，你非常容易感受到德国他们的文化的一些特点和状态，对包括他们的价值观、人生观，包括你怎么去理解贝多芬，怎么去理解德奥作品他们的民族特点，这些方面肯定在国外学习时，会有对作品更深入的了解和帮助。但是基础的，比如说技巧的训练，包括演奏的这些基本功的训练，其实在哪里我觉得是一样，而且现在国内具备非常好的条件。

主持人

也特别感谢我们的观众朋友能够提出你们自己的疑问，也特别感谢今天的五个小朋友能够给我们带来他们自己的演奏。

嘉宾李云迪

太棒了，继续努力加油。

主持人

希望你们当中能够出手风琴里面的“李云迪”。刚刚听完这五个小朋友的演奏，是不是有点想起自己学琴时候的那些经历，刚刚你也提到了一个细节就是，小时候学琴时满身痱子？

嘉宾李云迪

是有小时候很多的回忆，因为我4岁开始学琴，很早以前，记得每天特别是夏天，练习手风琴是非常辛苦的。第一，像刚刚孩子们背这个手风琴也很沉重，几十斤的东西这么背着。那个时候在重庆，重庆的天气非常热，夏天那个时候没有空调，只是电风扇，电风扇可能都很少使用，整个每天练习全身胸前、腿上全都长满了痱子，现在想想那个时候，印象已经不是很深了，记得还是蛮辛苦的。

主持人

当时我记得好像是把手风琴当作一个类似于玩具的东西然后送给了你，然后去演奏？

嘉宾李云迪

最开始的时候，手风琴也是分不同尺寸的，那是很小的，4岁的时候玩具手风琴，后来开始慢慢的逐渐换成大的，像刚刚他们背的这些。

主持人

有用过大的吧？

嘉宾李云迪

有，分不同贝司的。

主持人

当时是不是觉得有些沉？

嘉宾李云迪

没考虑那么多，那个时候就是去学习，因为我那时候还小，当时觉得肯定长满了痱子很痒、很难受。

主持人

说到当时的玩具是手风琴，后来变成一种兴趣，您最近长大之后有什么特别的爱好吗？

嘉宾李云迪

其实大部分爱好还是跟音乐有些关系，比如在以前喜欢打乒乓球，现在可能没有这个条件了，在学校的时候特别喜欢运动，就是乒乓球，可能练习完去运动一下。现在我非常喜欢，有的时候因为去世界各地，可能也会拍不同的照片等等，拍照也是自己的一些兴趣爱好。

主持人

好像我看你还有一个爱好是运动，听说你到每一个不同的地方都要去找健身房，甚至去酒店附近去晨跑，这样的爱好是有保持下来吗？

嘉宾李云迪

一直都在保持，如果时间特别紧的时候可能也是没有办法去兼顾，我觉得运动对各行各业的人来讲都挺重要的，因为你需要一个健康的身体，有了健康的身体才能支持你去实现不同的梦想，你才有精力。包括我去全球各地巡演或者是去表演等等，都需要健康的身体，锻炼其实还是蛮重要的。

主持人

美食、运动、摄影，这些东西好像都是你最近比较喜欢的东西，这些有什么联系吗？

嘉宾李云迪

有，我觉得它们之间其实跟音乐都是有一个非常重要的关系，因为在各个地方你可能看到不同的美食，它也是一种文化、一种习俗，同时，运动能够给你一个好的身体，摄影可以同时发挥我从眼中看到的世界，去表达的一个状态，可以让我去有自己的一个创造的空间，弹奏是对声音的创造，摄影是对看到的东西的回顾。

主持人

说到摄影，你不仅喜欢拍风景，还喜欢自拍，我看你微博上面时不时都会发一些自拍，是因为太忙了，给自己找点乐趣吗，还是什么样的一个想法？

嘉宾李云迪

是的，因为这个时代，大家都会受到时代的影响。包括不同年龄层次。有一次我看到我妈妈也会自己拿着相机在那儿拍，这也是时代的变化。你想10年前没有这些技术，大家根本不知道是什么东西，可能摄影就是摄影，也没有自拍这个功能，没有反向的镜头。现在不管是小孩子还是大人，不管是专业摄影的还是非专业的，都会自己自拍。我觉得这是现在生活的一种方式，也是生活的一种乐趣，一个状态。

主持人

我看到网上有网友评论说，因为你太忙了，不能到外面旅游，拍不到美好的风景，只好拍一下美好的自己，感觉其实在这个过程当中其实也是一个自己找乐趣，然后忙中偷乐的一个过程。

嘉宾李云迪

是的，也是放松，也是生活状态的一种感受。

主持人

网友也特别好奇，你觉得自己什么样的角度最帅气？

嘉宾李云迪

因为我经常是从下往上拍，所以我看到有些乐迷说，每次拍的都是鼻孔。
主持人

现在有没有摸索出什么能够拍的什么好一些，比如45度角这些？

嘉宾李云迪

现在可能会从下往上高一点点。

主持人

一般是在什么时候，是在演奏完之后吗？

嘉宾李云迪

没有特定的时候，就是有空的时候。

主持人

其实你刚才也谈到，你喜欢美食，作为一个重庆人，在国外演出的时候会不会想到家里面那些特别美味的川菜？

嘉宾李云迪

会非常想念，但是说实话现在对吃辣的功力退化了一些，不过还是一直都能有机会吃狠辣的东西。因为在国外的华人也很多，在每个地方也有很好的中餐馆，一些朋友自己也会在家里面做，去的时候他们也都用地道的四川菜招待我。

主持人

我听说一个细节，是你们的工作人员透露的，说每次演出完都很晚了，已经过了饭点了，你每天晚上要做的事情就是找吃的，到处找吃的，甚至有时候感觉没吃的心情会很不好，有这样的时候吗？

嘉宾李云迪

会的，因为作为一个演奏家，在我们这个专业里面，在国外演出完都是11点才结束，大部分的餐馆基本上全部关门了，所以其实是比较难的一件事情，但是在演奏之前又不能够去吃太多，因为要保证演奏的状态。所以每次演出完，比如说如果有餐馆开着，或者有有意思的地方，你可能想去，也算是一种放松，因为刚刚在一个高强度的投入的状态下，可能那个时候是唯一可以放松一下的时候，所以就非常期待餐馆的出现。

主持人

你自己会不会做菜？

嘉宾李云迪

我自己会，现在可能真的没有时间。但是之前在德国生活、学习的时候，每个周末我有的时候会自己去购买不同的材料来做饭，我觉得做饭就跟弹琴也是一样的，你选不同的材料、不同的配料、调料，不同的制作的程序，其实跟音乐这些都是非常紧密相连的。比如说调料的比例，就跟你一个作品里面的轻重缓急速度，用什么样的一个状态去处理，是完全雷同的。其实不管美食，在每个文化里面，你在去创造它的过程都是需要非常多的一个知识和一种感悟，包括自己的一个生命的状态。

主持人

有没有自己最拿手的一道菜？

嘉宾李云迪

我觉得像番茄炒鸡蛋。

主持人

哇，这是一个国际名菜。

嘉宾李云迪

像泡面也做的不错，还有红烧鸡翅还可以，家常菜，像豆瓣鱼，这都是四川菜，因为其实在菜里面中国菜最讲究，一个是食材，一个是调料，其实调料很多都是现成的，比如说什么牌子的豆瓣酱、酱油，因为我妈妈比较会做饭，所以经常小的时候，在吃饭前可能会休息一下，会跑到厨房看她怎么做，那个时候对我来讲是放松休息的时候，因为刚刚练完琴，经常会赖在厨房休息的时候看她怎么做菜，所以偷学了很多。

主持人

我发现你其实会在微博上面PO一些萌宠的照片，听说这些照片都是你妈妈专门传给你的，是这样的情况吗？

嘉宾李云迪

是的，因为我特别喜欢小的动物，像狗、猫，但是也是比较遗憾，因为经常在外，其实买来以后都是妈妈帮着在照顾，但是我回来以后都会自己亲自照顾，因为我觉得挺开心的，因为我自己也非常喜欢。

主持人

在国外的时候想家的时候会做什么呢？

嘉宾李云迪

其实现在科技非常发达，比如说不管是通电话，不管是视频，都可以见得到，所以说距离已经把人与人之间的距离缩的比较短了，所以能够经常跟他们通通电话，包括他们也会发一些照片，大家朋友圈也可以看到一些东西。

主持人

家庭的生活当中每一年的时间很短，其实也是弥足珍贵的，你觉得有没有感觉特别幸福的那种时间或者说事情？

嘉宾李云迪

其实每一次在重要城市的音乐会，像在每个地方大家可能会飞过来跟我一起聚一聚，所以说在音乐会的时候，在大家相聚的时候，那个时候我觉得也是非常幸福的时刻。

主持人

你妈妈，还有家人，听你的演奏会应该很多次，有没有问他们的感受，听那么多次或者某一次有没有特别的感觉，他们有跟你表达过吗？

嘉宾李云迪

现在很少问了，因为小时候我妈妈带我练习，也是带我去上课，所以对我的演奏、对我的状态也是非常了解的，所以经常交流。

主持人

有没有想尽量多的带着家人去听你的演奏会？

嘉宾李云迪

我当然非常希望，但是因为旅途还是非常辛苦的，因为像我在之前结束了两个月的巡演，基本上2天、3天就要去一个国家、去一个城市，我觉得还是非常辛苦的，所以也不希望他们这么劳累。

主持人

今天也聊了那么多，很多关心你的朋友、关心古典音乐的朋友都知道，即使你的行程很忙，你也希望能够通过你自己的表率作用能够给古典音乐一个非常好的传播度，最后你有没有想跟那些你的乐迷们或者一直关心你的朋友们说一些话？

嘉宾李云迪

一直以来都非常感谢大家对我的支持，因为古典音乐的道路是非常漫长的，不管在这个过程当中遇到各种各样的挫折和波折我都会继续我的梦想，同时希望用我的正能量影响更多的年轻人，特别是古典音乐在中国的普及，在下一个时代，在未来的发展，我希望能够做出更多的贡献。

主持人

也特别感谢今天能够跟云迪我们做很多关于古典音乐、关于他自己生活的一些感受的分享。在30年前，整整30年前，他收到了一个礼物，是手风琴，当时他演奏了《花儿与少年》，然后拿到了当时的第一个第一名，其实刚刚我们的交流会发现，这个少年已经长大了，对于古典音乐的理解也更加深刻了，同时也感受到自己对于古典音乐的传播有自己的一份责任和担当，但是又感觉到其实他还是那个少年，对于古典音乐有着自己的初心、有着自己的纯粹和对于它的虔诚，我们也希望李云迪能够在音乐当中一直是那个自在如风的少年。特别感谢今天李云迪来到我们人民网，也感谢我们的观众，也感谢刚刚演奏的小朋友们，我们今天的访谈就到这里。谢谢！