郑维忠：品古韵流芳 守传承之美

在20世纪90年代初，郑维忠与团扇舞的结缘，仿佛是一场跨越时空的文化对话。那时，她深感中国传统舞蹈文化的博大精深，却鲜有展现的现代审美形态。于是，她萌生了将团扇这一传统工艺品融入舞蹈创作的念头。这个想法不仅是一种艺术上的创新，更是一种文化传承的使命。

郑维忠的灵感来源于她对传统文化的深刻理解和对现代艺术的敏锐洞察。团扇，作为中国传统文化中的瑰宝，不仅是实用的工艺品，更是美学和文化的象征。它那优雅的形态、精致的工艺，无不透露出中华文明的智慧和审美。而郑维忠，则希望通过舞蹈这种动态的艺术形式，将团扇的美和文化内涵展现得淋漓尽致。

郑维忠将千年的中国团扇、千年的中国结、千年的中国古典文化，融会贯通在团扇舞蹈之中，令中华民族优秀的诗词歌赋通过团扇舞蹈得到传承。2018年得到了联合国教科文组织国际非遗数据大平台的承认，并授予郑维忠为传承人。 

在她的创作过程中，郑维忠不仅仅是在编排舞蹈动作，更是在探索一种新的艺术语言。她将团扇的柔美与舞蹈的动感相结合，创造出了一种全新的视觉体验。每一个舞姿，每一个扇面的开合，都仿佛在诉说着一个个古老而又鲜活的故事。那种古典与现代交织的美感，让人不禁为之动容。

郑维忠的团扇舞不仅仅是艺术的创新，更是一种文化的传承。通过这种独特的舞蹈形式，她希望能够唤起人们对传统文化的关注和热爱。每一次讲座，每一次展演或者培训都是传统文化的洗礼。观众们在欣赏舞蹈的同时，也在感受着中华文化的深厚底蕴和无穷魅力。

在她的努力下，团扇舞逐渐被更多的人所熟知和喜爱。它不仅在国内舞台上绽放光彩，更在国际舞台上赢得了广泛的赞誉。郑维忠用她的舞蹈，架起了一座连接古今、沟通中外的桥梁。她的作品，成为中外文化交流的一张亮丽名片。

如今，郑维忠依然在不断探索和创新。她深知，文化的传承需要不断地注入新鲜的血液和创意。她希望，通过自己的努力，能够让更多的年轻人了解并热爱上中国的传统文化，并在现代艺术中找到属于自己的表达方式。

郑维忠与团扇舞的结缘，是一段美丽的传奇。它不仅展示了个人的艺术才华，更体现了对传统文化的深情厚爱。在这段旅程中，她用自己的舞蹈，书写了一篇篇动人的文化诗篇。每一次旋转，每一次扇面的开合，都是对传统文化的致敬和传承。让我们一起，走进这段美丽的舞蹈之旅，感受那份来自心底的文化情怀。

（文/林语）