崔瑞军:沉雄浑厚 大漠苍山

崔瑞军，1965年生于内蒙古，内蒙古自治区第十三届人大代表，国家一级美术师，内蒙古美术家协会会员，巴彦淖尔市美术家协会副主席，巴彦淖尔市五一劳动奖章获得者，内蒙古杭锦后旗美术馆馆长。

画家崔瑞军的艺术情结

当代中国画的审美趋向已不囿于传统的审美情趣，而是融传统绘画的审美与当代广阔的文化视野于一体。以独特的审美眼光发现自然之美，以中国传统的哲学思想为画理源泉进行思考，以笔墨为主要语言，秉持中国画的根本，创作出具有鲜明中国风格和中国气派的作品，是当今画家的责任。内蒙古的画家崔瑞军就是以此为己任的画家。

崔瑞军出生在黄河之滨、阴山脚下的河套平原。1991年毕业于中央美术学院民间美术系，师从杨先让、吕胜中、叶毓中、方力钧等先生。他的山水画色彩清新雅致，构图简约无繁，画风明净清逸，用笔枯湿得宜，点染娴熟老练。画中景物无论远近，都仿佛沉浸在氤氲飘渺的云雾之中，平添一分诗情画意。观其画作犹如置身初晨薄雾，淡淡微云之中，飘飘冉冉。云雾萦绕间，雁群翩然飞过，意境深远，如坠梦中。正在此时，忽见一两人家，才觉画中描绘的是真真切切的现实图景。其作品清纯烂漫，笔墨浓淡，干湿兼具，用墨自然淋漓，给人一种清新之美。

艺术形象是画家心灵移转的产物。画家只有寄情于此，把自己对自然的感受转变成为艺术语言，才能创作出情景相融、富有感染力的作品。崔瑞军以为，画家不管是画人、画山、画水，还是画其他物象，最终是体现画家素养、思想、理念、感觉，也就是表现画家自己。崔瑞军将自己的学识、思想和对家乡河套平原的热爱倾注到笔墨中，创作了许多感染人、打动人的作品。他十分注重表现画面的整体关系和大的画面效果，力求营造出一种浑厚动人的艺术效果和视觉冲击力。为此，他的山水画分为两种表现形式，一是以阴山红雾系列为代表的荒漠型山水画，苍凉而深沉。画面厚重、深沉，富有体积感，那雄伟的山石，全景式的构图，厚重的墨色，如干裂秋风般的用笔，为画面增添了一种力量感和重量感。另一种是以“塞外江南”美誉天下的河套平原的小景画，如同轻柔的音乐，舒缓地激荡在观者心间。淡淡的墨色，营造出宁静祥和的画面效果，温润的用墨用色，烟岚霞霭，山川田畴，真水清泉，弥漫出永恒深邃的蕴藉，构建了物我相忘、天人合一的纯真田园境界。

瑞军习惯以画家的眼睛观察周围的生活，这种生活方式，使他成为与大众有共同感情语言的画家。所谓“长期积累，偶然得之”，正是指在深入生活，不断提高思想和艺术修养的基础上获得创作灵感的过程。 这里偶然包含着必然，画家欣然落笔的时候，看起来是“天机偶发，生意勃然，落笔成趣，如有神助”，实际是一个从长期积累到偶然得之的飞跃。没有长期深入地观察和体验，就没有选择、加工和升华的基础，优秀作品的出现，离不开丰富的生活积累和执着的艺术追求。

瑞军是一位有思想有个性的画家，既有对现代生活的深切渴望，又对传统有深刻的感情，他既注重于情感表现，又不忽视形式和笔墨的意趣。在他身上，理性的东西往往比情绪的东西更多些，但其直觉能力又较强。现代中国画探索需要形式上的突破，也需要精神上的充实，在我看来，能兼顾语言与精神，有挥洒自如的冲动又有敏锐的形式感，且已具备丰厚生活积累的艺术家，最有希望获得成功，崔瑞军已具备这些条件。

  （王界山）