倪继周:书画结合 精修入境

在经济迅速发展的今天，在视觉碎片化、多元化的转型期，书法、绘画领域，喧嚣浮躁的现象充斥在各个角落，然而，倪继周以追求真功为本，扎实修书，认真绘画，不被浮云遮眼蔽目，不为趋利摇晃书案，实属难能可贵。倪继周自幼喜欢优秀的传统文化，纵览历代名著，神游古今经典，批理点画之理，深悟词章之妙，积学多识、厚文养正，在传统文化的滋养中，他醉心笔墨丹青，能篆刻、攻书法，真、草、篆、隶、行五体通释，精中国画、油画、植绒画等艺术创作，深研山水、花鸟、尤擅人物，集古今之变，融时代而变，形成既有别于古人，又有别于今人的艺术面貌，侧身当代画坛而独成一品，被大众瞩目。

纵览倪继周的书法，以隶书最为见长，特点也最为突出，他的隶书以楷书筑基，深参行、草，取法魏碑、篆籀，碑帖结合，心追手摩，取百家精华，熔铸一家之言，尤其是他把魏碑的浑穆峻厚和峭拔俊逸引入隶书，使他的隶书在坚守原有的“藏头燕尾、一波三折”的笔意中，显得更加遒劲刚健、隽美秀丽，如《正气歌》，以横向取势，用笔刚柔互济、方圆结合，创作中融进书写时的心境，油然而生的创作激情倾注在笔端，似狂似醉，亦画亦情，收放自如，游走有度，他巧妙地把个别笔画在书写行进的过程中，或骨力、或弧线，增加笔画的长度，使字体意态丰厚、姿貌舒展，神形意足，风采畅达，狂放中严守法度，飘逸中彰显真功，险峻中不失庄重，整幅作品字体结构骨法洞达、飘逸洒脱，章法布局中洋溢着视觉空间和流畅美感。

倪继周于70年代末首创植绒油画风靡海内外,其画别具一格，质感极强，色彩绚丽，清雅明快，代表作《金秋长城》更是闻名遐迩，近年倪继周使用毛笔作人物国画，其效果可与西画素描媲美，作品孙中山与宋庆龄、任弼时、邹韬奋、邓寅达、左宗棠等人物画作品均进入其纪念馆长期展出，称为倪氏焦墨素描。倪继周能够在当代画坛异军突起，成自家风貌得益于他把中国传统笔墨与油画的光影、色彩、透视等新时代艺术语言进行有机结合，他把大众耳熟能详的大众人物作为艺术表达的载体，描绘符合当代人审美特质的不同人物形象，鲜活地构筑大众心目中的光环闪烁的伟人、明星，极富时代精神，如《伟人》系列、如《明星》系列、如《浩气满乾坤》。在艺术技法方面，他严肃地继承了传统的笔情墨趣，但是，在形式、面貌方面，他通过在观念上的求新、求变和艺术的实践与开拓，实现自我突破、自我更替，他充分利用色彩对比、光影作用、空间造型等艺术语言，多方位、多角度的诠释人物形象，比如《丞相师出祁山图》一幅，在人物肤色的晕染方面，倪继周以油画色彩叠加的方式代替传统水墨的皴擦，凸显肤色的肌理效果，刻画人物的面部表情的细微变化，让人物形象更加生动传神，而不至于千人一面。同时，他把油画素描和造型融入到传统水墨之中，让人物在水墨交融中富有立体效果和空间感受，从而显得更加生动传神，众多人物衬托在气势恢宏的场景中，塑造出一个个富有生命风采的形象，有具象表达，也有意象构建，既能实现艺术创作需要，又能实现自我对艺术的内心关照。从这类创作中，可以感受到倪继周集传统与现代艺术语言的有效融合，也可以清晰地感受到他苦心孤诣地躬耕在人物画之路上，辛勤付出之后，从传统到当代的艺术蝶变过程。

观倪继周的山水，在笔墨语言的表现方面，和他的人物画有异曲同工之妙，但是，与人物不同的是，他的山水总是以实现意境的表达作为提纲挈领的宗旨，在《江山如此多娇》中，在《中华颂》中、在《画幅长留天地间》中，他通过书写式的用笔用线作为主要创作语言，纵横跌宕的线条在深岩巨壑中调整画面的节奏和韵律，千变万化的笔性和笔意把自然山川与意象构图结合起来，天地四时之变与处世哲学、人生感悟融入一种“天人合一”的造境艺术，“笼天地于形内，挫万物于笔端”，以苍茫雄浑的氛围与意境凸显壮美河山的妩媚妖娆，营造一道蔚为壮观的景观。观众驻足其间流连忘返、回味无穷。

倪继周的艺术世界是博学积养、厚文养正的结晶，几十年来，他恪守主流正脉之道，颤栗地躬耕在自己的天地里，沿着历代艺术巨匠的绘画语言特点，捕捉游离于传统艺术的胎息，通过书画双修的艺术形式，把熟烂于心的古人前贤技法特点与当代艺术审美特质相结合，进行“书有画境”、“以书入画”的艺术探索，而法功渐成、精修入境。在倪继周“书有画境”的书法创作中，挥散自如的笔法笔意激荡着人物、花鸟绘画中对造型精、准、狠的掌控力，尤其是书法的章法布局中总是洋溢着山水画的意境，线条、点画在黑白的变化中，充满跌宕的视觉空间和玄妙的意象构成，妙趣天成、韵味横生。在倪继周“以书入画”的人物中、山水中、花鸟中，他充分利用几十年在书法中打下的坚实基础，以变化多端的起承转使呈现绘画中的具象构图，笔墨灵动、生发自然，以笔尖提按的力量与方向的变化传递胸次和心象，每一笔都蕴含丰富，质感十足，具象与意象在相互交融中，虚实相生、刚柔相济。由于绘画中融进书法的笔法笔意使他笔下的山水创作，远看有其势、近看有其质；人物画造型洗练、神形兼备；花鸟画则简洁概括，气韵生动。

艺术家的审美追求实质上就是不断自我完善的过程，光阴无语、岁月如歌，血脉偾张的艺术激情在时光流逝中演绎几多平仄人生，毫无疑问，倪继周在笔耕不辍的艰辛中获得了丰收的甘甜，然而，更重要的则是，在传统文化的浸染洗濯中，沉浸在自己精神家园里，纵横跌宕的线条变化和笔墨色彩的交织使倪继周探寻在艺术之路上，辛勤而充实，沉静而坚定。

（蔡佳霖）