杨天培：聚天地于内 笼万物于笔

山水绘画艺术源远流长、璀璨辉煌，乃中华文化之瑰宝、五千年文明之精华，艺术家通过写心养气的笔墨传递文化艺术的审美情趣，如若一剂的灵丹妙药，给大众美之享受，灵魂之滋养，入肺纳俯，奇妙无穷。

观著名画家杨天培笔下的山水世界，蕴自然之灵、育芬芳之美、凝智慧之趣，如闻高山流云之韵律，余音绕梁、回味无穷；如入金碧辉煌之庙堂，端庄典雅、威严肃穆；如极目缥缈江河之飞鹜，飞掠疾驰，纵逸翱翔。聚浩然之气，积博学之才，孕育今天之面貌，乃得天地之灵性，纳万物之精华，熔铸今日之特点，给观者审美之情趣、哲思之启迪、心灵之享受。

杨天培，1939年生于北京，1961年师从著名山水画巨匠陆俨少先生，成为入室弟子，随其左右研习笔墨精诣十余载，刻雾裁风，勤学妙悟，深得先师真传。期间杨天培深入历代山水画的精雕细琢，兼学吴湖帆、张大千、傅抱石等山水画的笔法意境，同时不忘遵循师训，游遍名山大川，师造化、得心源，山水图卷落笔前胸有沟壑，勾勒皴擦渲染笔笔生发，尤擅“破墨法”，肆意洒脱不拘一格，形成了独特的艺术风格。陆老评其画曰：“脱去凡格，斐然成章。”杨天培山水，是匠心独运于笔下的精心，是灵气游走于纸上的大气，是心境徜徉于高山流水的自由。其精神在线条勾勒与色彩渲染中豁达而又潇洒地伸展，其画重书写性，品格清晰，色调明润，浑厚间尽显飘逸之趣，快意纵写层峦叠翠云烟变幻，连云飞瀑，或恬静柔和或气势逼人。强烈的视觉效果冲击眼球，使观者驰骋画间、沉醉其中。”

观杨天培《四条屏—春夏秋冬》，自然山川飘逸雄卓之姿，流光溢彩之美，浑厚华滋之神，行笔如云，潇潇洒洒，施墨如泉，清清爽爽。气象万千的四时交替，在酣畅淋漓的挥洒中信手拈来，沉稳的笔墨中流露俊秀之气，奔放的线条中严守结构变化，独具特色的“破墨法”落纸成惊雷，快意十足，浓淡并举、干湿结合、彩墨交融，得陆俨少先生水面线条之笔法，又出于“陆家”山水之面貌，取张大千泼墨泼彩之特点，又以变化显风采，奔放有法度、挥洒有精神，依心性描绘意趣，情感饱满，笔墨动人。又见苏轼《送乔施州》诗意图竖轴，赭石青绿皴擦出气壮山河之体式，深远处行云流水，变化多端；平远处，山石肌理、结构跃于纸上，效果明显；高远处重彩敷之，并以雄健、冷峻的笔力勾勒出山石峻峭刻削的边沿，反复地用势大力沉的中锋雨点，施墨带彩的侧锋皴擦塑造出岩体的结构和质感，以突显高远山势雄浑之美。整幅画面以书法之笔勾勒轮廓，沿边留出少许空白，形成烟云之势，以表现山形的凹凸和云天的空间布局，刻画入微不失灵动，墨彩交融不失厚重，彰显出大山、大水、大世界的秀丽妩媚，描绘出绚烂多姿的诗意风采。

观画者如身临其境，陶冶情操，怡情养性，艺术家在创作中需舒缓心境、戒骄戒躁，以防浮躁之心落于纸面，火气、俗气具增，而无神采。纵观杨天培山水整体面貌，华美绝伦，如春风含香，秋水视底，能有如此质地干净的杰作，与杨天培个人修养有异曲同工之妙，青年时期跟随陆俨少先生学画时，即心境清明，在老师耳提面命的教诲下，杨天培心追手摩于山水画的探索，勤学苦练加独到的绘画才情，使他很快就能深入古法，而又能从自然写生中汲取精华，近十年来，他以宽厚广博的心境，大胸臆写大山水，方格之内，天地之阔，堂堂正正，以古纳新，自出新意，如此精神，是杨天培对艺术不忘初心的见证，是他始终保持艺术面貌纯粹性的价值取向，更是他对艺术的坚守和忠诚。

（蔡佳霖）