来源:民生网2018-11-01 16:08:54
油画在中国的发展已进入繁荣时期。从刚刚开幕的第十二届全国美展就可看出,油画家队伍已很庞大,也涌现出一批思想活跃、有才华的年轻画家,但在创作水平普遍提高的形势下还需要在艺术的深度上进行锤炼。
《蓝衣少女》
当今世界已经是个网络化的“国际村”,各种类型的展览和学术活动十分频繁,各种资讯的传播非常便捷。这与我们当年学习油画的环境迥然不同。在上世纪五六十年代,我们没有条件看到大量的欧洲油画原作,要解决油画的造型和色彩问题是不容易的。但那个时代有一种学术精神,就是对经典的“精读”。对于现在的年轻人,如何在“泛读”之后进行甄别和选择,这是需要思考的问题。
《塔吉克新娘》
我喜欢油画,更喜欢中国文化。我一直致力于把油画研究透彻,从研究西方油画基础和表现力,再到对西方文化的了解,越深入就越整体。我认为,好的油画不在于内容,而在于表现的高度,这个高度,古典和现代一脉相承。
就我个人创作而言,目标一直很明确,就是持续探索如何在以西方造型体系的审美要求表现中国人物时,创作出中国艺术内涵和西方技法相融合的抽象美。
《小提琴手》
改革开放初期,我到欧洲和美国研究了大量西方油画经典,领悟到传统油画层次丰富、体积浑厚的美感。我开始创作《塔吉克新娘》,力求在作品里体现出宁静、和谐、崇高、纯洁的理想美。此后的《八大山人》等作品也都在为此尝试。我希望将人物与中国传统山水画相结合,并使中国水墨画和油画的技法相融合。不管运用什么技法,作品都要表现出一种高贵、典雅的古典精神美,这是我探索时不能舍弃的核心。油画强调再现真实,中国画强调写意,把写意的感觉用油画真实的结构表现出来,如果能够使中西两种文化在实现的过程中到达对方的彼岸,过程虽然艰难但意义深远。
基础的深度决定质量的高度。中国正处于社会转型的重要历史时刻,艺术家应该多亲近本国传统文化,认真研究东西方艺术的差异性,把中国文化中优秀的传统和新的时代发展结合起来,创作出有文化大国气度、有饱满现实情感的作品。作为一个文化大国,中国应该继续为世界文明的发展做出自己的贡献,中国艺术家也应该有这种文化担当。
( 靳尚谊 中国美术家协会名誉主席)