艺术家以生动的笔触为大众呈现出精美的艺术作品，去温润大众的心灵，大众必将毫不吝啬地为艺术家的经典作品，拍手称赞。

艺术家历来讲究“师法前人，师法自然，师法吾心”，强调“以形写神，以神达心”，并通过高超的艺术表现技巧实现“夺造化而移精神遐想”，从而“本于立意”而实现“笼天地于形内”。可以说，一切艺术的呈现皆以艺术家的内心为本体，如果失去了对内心深处的慰藉，艺术家的作品再花哨，也是无根之浮萍，无魂之躯壳，更不能触及大众的灵魂，引起大众的共鸣。

一笔一画、一色一墨，无不浓缩着人生感悟、艺术真谛、处世哲学，无不呈现着艺术家一生的艺术修为。当才华、技巧、情感、心境，相互交融，无需“人夸好颜色”，却是“清气满乾坤”的毕生追求，那是“恨我不见古人，又恨古人不见我”的精神独白。

“荆、关、董、巨”“刘、李、马、夏”“元四家”“清四王”“清四僧”等等名家创作了“传得开、留得下”的佳作，为当代画家提供了丰厚的滋养，也为传统文化贡献了华彩。

黄宾虹、李可染、傅抱石等等老一代画家遵循着传统文化的脉络，外师造化，中得心源，为当代画家提供了一个个“摸得着、看得见”的艺术样式，当代的艺术家也应该以老一代艺术家为参照，举精神之旗，立精神支柱，为时代代言，为自身留名。

然而，当代画坛，快餐式消费、机械化生产等等浮躁现象，层出不穷，有些画家抄袭模仿，以丑为美；有些画家调侃崇高，扭曲经典；有些画家搜奇猎艳，低级趣味，凡此种种，严重误导了大众的审美追求，严重迷惑了大众的审美眼光，让大众不知所措，无所适从。

为此，我们以“黄宾虹、李可染、傅抱石到当代”为时间节点，遴选出一些画家的作品，通过宣传片的形式，展现出来，供大众品评、借鉴，旨在引起讨论，借以激浊扬清，褒有贬劣。

（文/桑干）

（责任编辑：李菁）