艺术家以充沛的激情、生动的笔触为大众呈现出精美的艺术作品，大众也将毫不吝啬地为艺术家的经典巨作拍手称赞，传颂流传。

艺术家历来讲究“师法前人，师法自然，师法吾心”的酝酿，强调搜妙创真、应会感神的内心关照，并通过高超的艺术表现技巧实现“夺造化而移遐想”的艺术理念，从而“本于立意”而实现“笼天地于形内，挫万物于笔端”的艺术表达。可以说，一切艺术的呈现皆以艺术家的内心为本体，失去了对内心深处的慰藉，作品再花哨，也是无根之浮萍，无魂之躯壳，更不能触及大众的灵魂，引起大众的共鸣。

“荆、关、董、巨”“刘、李、马、夏”“元四家”“清四王”“清四僧”“金陵画派”等历代名家带着情趣、带着性情、带着独特，“传得开、留得下”，为我们提供了丰厚的滋养，也为传统文化贡献了华彩篇章。 

黄宾虹、李可染、傅抱石、关山月等等老一代画家遵循着传统文化的脉络，以万物为师，以生机为运，为我们提供了一个个“摸得着、看得见”的艺术样式，当代的艺术家也应该以老一代艺术家为参照，举精神之旗，立精神支柱，质沿古意，艺变今情，独开生面，彰显信仰之美、崇高之美，为时代代言、为自身留名。

然而，当代画坛，快餐式消费、机械化生产等等浮躁现象，层出不穷，有些作品，抄袭模仿、以丑为美；有些作品，调侃崇高、扭曲经典；有些作品，搜奇猎艳、低级趣味。凡此种种，严重误导了大众的审美追求，严重迷惑了大众的审美眼光。

为此，我们从“黄宾虹、李可染、傅抱石、关山月到当代”为时间节点，遴选出一些花鸟画家的作品，通过宣传片的形式，展现出来，供大众品评、借鉴，以待批评论证。

（文/桑干）

（责任编辑：李菁）