宗炳在《画山水序》中写道：“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之远”；王微在《叙画》中写道：“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡”；郭熙在《林泉高致》中写道：“春山淡冶如笑，夏山苍翠如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡如睡”；辛弃疾在《贺新郎》中写道：“我看青山多妩媚，料青山见我应如是”……。山水是历代文人“卧游畅神”精神空间，山水画是历代画家“澄怀昧道”的情感归依。

荆浩居于太行“致力于情景合一的酝酿”；李成居于华山“取山真骨，与山争神”；黄公望居于富春江畔，泽畔行吟，孤高飘逸，神逸超然……，李可染、张仃、罗铭、傅抱石等一大批近现代山水家也都行万里路，搜妙创真，独抒己怀，写祖国山河，绘时代新貌。

每一代画家都有每一代画家的使命和担当，每一代画家都有每一代画家的风格和面貌，每一代画家也都效仿着前辈“画眼中的世界，画胸中的世界”，为自己代言，为时代代言。他们创作了浩如烟海的文化精品，为中华民族贡献了华彩篇章，也为后学者提供了丰厚的艺术滋养。

“文章为事而著，绘画因时而作”，当代画家是这个时代艺术的创造者，也是这个时代艺术的见证者。那么，当代画家如何“传得开、留得下”？如何触及灵魂、引起共鸣？是笃定恒心、倾注心血？是机械化生产、快餐式消费？还是抄袭模仿、粗制滥造，制造了一些文化“垃圾”？

显然，先辈画家已经用他们的艺术人生诠释出了一个个经典，当代很多画家也正以“现身说法”的形式阐述一个个鲜活的案例。

为此，我们从黄宾虹、林风眠、李可染、傅抱石到当代为时间节点，以“看得见、摸得着”的艺术家为范例，遴选出一些山水画家的作品，通过宣传片的形式展现出来，供大众品评、借鉴，不足之处，恳请批评，借此以待论证，期待学术批评，褒优贬劣、激浊扬清。

（文/桑干）

（责任编辑：李菁）