近现代以来，中国山水绘画从风格样式、笔墨技法、精神理念等各个层面都在尝试和探索革新的路径，并取得了辉煌的艺术成就。而其中一脉便是在守持传统山水绘画格调、意境和志趣的基础上，从含蓄、淡雅、内秀逐渐转向到更为直接和强烈的表现方式，给予当代山水画崭新的审美风尚和绘画面貌。“洪荒画派”创始人蒋志鑫即是一位以大写意手法表现壮美山河的代表性艺术家，“洪荒”一词在此是为风格面貌，而非单指本意上的原生态景象，由此衍生出的九大系列绘画作品，则是从不同层面和视角下对洪荒之义的解读和反思。因此，观赏蒋志鑫的作品气势雄浑高迈，弛魂宕魄，又宛如朦胧仙境，诗意盎然，可谓刚柔相济，动静相宜，妙不可言。

 

温润沉稳  含蓄坚毅

著名学者王国维把“美”分成两种形态，“美之为物有两种：一曰优美，一曰壮美。”而蒋志鑫的山水画则是介于优美与壮美之间。纵观蒋志鑫的绘画历程，可以发现他是以从壮美为根基，例如《远古的图腾》（1987年）、《紫气东来》（1989年）等作品，取景恢宏瑰丽，雄壮宽阔，浩然之气，至大至刚。到《雪域之魂》（2005年）、《朝圣》（2009年）等作品的创作时，蒋志鑫逐渐融入优美的气息，愈发从宏阔力量的精神性转向了饱含思想、意识、情感与内涵的写照与抒发，并在一定程度上将自然万物的磅礴气势转为水墨柔情，用大美物象的内在感染力取代外观上的视觉震撼，从而使得笔墨章法变得更加自由、舒畅和恣意，但细微之处仍旧爆发着极其深沉的水墨张力，绘画作品中呈现为一种温润沉稳、含蓄坚毅的独特风貌。例如在作品《莽昆仑》（2021年）中，水墨铺染静谧天成，笔法皴擦斑驳锋利，狭长的山坳里留下的是牦牛队伍艰难前行的身影，近景的重墨晕染更是凸显了冰雪神山的荒芜与冷峻，极致展现了“横空出世，莽莽昆仑”的苍茫巍峨气势。

诚然，蒋志鑫山水绘画中的美也源于对写意的独特抒写。事实上，写意绝非只是造型上的概括与夸张，更深层的涵义是体现在感悟所得的意象形态之中，因此，“意”既是源于自然生灵，也源于画家主观的精神情感，更源于二者之间的融合与碰撞。例如在蒋志鑫的作品《乡梦》（2021年）中，画面中抒写的意象，有自然本体，也有幻化之型，有朦胧的诗意，也有瞬间的恍惚，更有真实的经历。画面中讲述的似乎是回忆着许多记不清的往事，却又好像是每个人永远都忘不掉关于故乡的深刻记忆。而蒋志鑫以“乡梦”为题，表面上抒写的是“意”，笔墨间营造的是“境”，实际烘托的却是“情”，心中感慨的而是“梦”。所以说，蒋志鑫的作品已经是完成了将意境赋予情感的完美蜕变，做到了将壮美与优美融为一体，赋予了“美”新的形态，建构了新的审美风尚，成功探索出了新的水墨风貌。

 

静而若动  境由意生

艺术创作既需要精湛的技艺，也需要反复的雕琢，画面往往会极力去捕捉生活中最美的一瞬，所谓“差以毫厘，失之千里”，只有锱铢必较，才能至臻完美。很多山水画家只看到了山河的静美，只追逐了一时的美好，而忽略了景致物像的灵动飘逸而产生的意境，如此再来看蒋志鑫的山水绘画，与众不同的是他用笔墨记录下来的好似是一段时间，或者说是把静态景象拉长，生成了动态的意境。例如在作品《圣湖仙客》（2021年）中，宁静的湖面波光粼粼，映射着高山，数只仙鹤或是栖游或是腾绕，是为实写。周边的景色雾气缭绕，变幻莫测，若隐若现，萦绕而生。远山与雾气融为一体，墨色的晕染也随着造型而流动，静而若动，用写意手法来描绘，再次升格了圣湖的意境，看似虚无缥缈，却又自然真实。画中景象跃然纸上，鲜活地展现在面前。《道德经》中讲：“致虚极，守静笃”。蒋志鑫正是做到了让心灵保持虚静至极的笃定状态，才能在运笔用墨之间再现圣湖仙境的大美。再如在作品《上善若水》（2021年）中，进一步解放了笔墨的书写章法，更加随心随性，仿佛化作烟雾氤氲升腾而散，虽然是化解了实型，但烘托了精神层面的升华，景象自然通透，气韵生动环生。画中题文选自《道德经·柔之胜刚》，从而借助经典著作阐释和升华了绘画的主题内容。

事实上，蒋志鑫十分擅长在画面中描绘物象的动势，从作品《天涯何处不春风》（2021年）中也可看出，大风弥漫于广袤的天地之间，天空、飞鸟、树木、草丛、大地，一切都在随风而动。近景的山坡，以重墨与淡墨的斜角交叉以及留白来表现体积的转折，加上皴擦的错综复杂、积墨的多层叠加，看似是大块的塑造，实际是由无数碎笔凝结而成，使得笔墨间的变化极为丰富，物象结构也更为结实，展现出十分深厚的笔墨功底。而远处的天空，则是以淡墨平扫，渐渐晕开，远山、云层都隐藏在风中，仿佛是流动的水墨变幻的眼前风景，而且牵动着思绪向远方游弋。此外，蒋志鑫的花鸟作品同样别出心裁，特别是笔下的牦牛，造型生动形象，笔墨雄浑肆意，完美传神。实际上，作品中“生动”亦是源于物象造型的“精准”，例如在作品《雪域雄风》（2021年）中，蒋志鑫以概括提炼、夸张变形的写意性手法，将牦牛的雄强姿态、对抗力量、蛮横性格、不屈精神都精准的展现出来。笔墨虽简，但蕴涵丰富，直至内心，同时借助黑白强烈对比，形成了巨大的视觉冲击力，无比震撼。蒋志鑫的书法亦独具个性，作品中充盈着大刀阔斧的魄力，刚劲挺拔、笔力千钧，朴拙雄浑之气扑面而来，其运笔如锥、如锤，如露、如风，可谓既剑胆琴心，又入古出新。 

总而言之，蒋志鑫的山水绘画不仅是在洒脱大气之间彰显了真性情，更是在细腻柔婉之余表露了诗意象，品读他的作品，既能感受到“诗中有画，画中有诗”的唯美，也能体悟到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的豪迈，更能体会到“气势喷薄于宇外，抱负藏匿于胸间”的气魄，可以说，蒋志鑫是当代画坛中十分罕见能够做到将传统山水意境与新时代审美精神融为一体的艺术家，无疑是为中国山水绘画的未来发展开辟了新路径。

艺术家简历：

蒋志鑫号蛮牛、元鹤、艺名黄土魂、顽石。1949年生于甘肃平凉。1974年毕业于甘肃师范大学（现西北师范大学）美术系，1983年在北京画院进修，师承王文芳、贾又福、周韶华导师，一级美术师，中国美术家协会会员，中国画学会理事，蒋志鑫洪荒画派开拓者。

（文/刘波）

（责任编辑：李菁）